中国を拠点に活躍する日本人俳優、『レジェンド・オブ・フィスト　怒りの鉄拳』木幡竜インタビュー

−−この映画に出演することになったきっかけは？

僕の出演した『南京！南京！』という映画の評価がよく、先方から指名いただきました。
ドニー・イェンと対等にアクションができる日本人俳優ということも決め手の一つだったようです。気持ちの上でも対等にできる人間ということで、僕しかいないといわれてとても嬉しかったです」

−−今は中国が拠点なんですか？

「そうですね。中国での仕事が多いので」

ーークライマックスなんてドニー・イェンとガチで対決しているわけですよね。撮り方もかっこいいですね。

「中国のアクションは時間とお金と技術をかけていますから。また、アンドリュー・ラウという本当に一流の監督ですらドニー・イェンのアクション指導にはノータッチなんです。ドニーのアクションのときは現場からいなくなるほど。中国では、アクションというのはアクション監督が撮るものだという考え方みたいです。日本では、監督がいて、アクション指導の方がそばにいれば撮れるという考えですよね。でも実はアクションシーンはそんなに簡単なものではなくて、ものすごい角度や技術、小回りなどが必要なんですね。それをアンドリュー・ラウは知っていて、基本はアクションにはタッチしないでドニーに任せているんです。
ただ、面白いのが、その後の芝居があると、次の日に『お前、何でこんな芝居をしているんだ』と言われて、『ドニーの指導だった』と答えても、『そんなことやらなくていい、撮り直し！』ということが何回かありました。それで監督にアクションシーンになってもいなくならないでくれと頼んだんです（笑）。
ドニーはアクションのときにぼくの芝居に関しても、こういう顔で、こういう芝居だと演出をします。そんな表現をするのかなと思って、ちらっと監督の方を見ると、こっそりとやらなくていいと（笑）。その関係性がとても面白かったです」

−−でもドニーさんとしては納得いかないのでは？

「もちろん最終的な判断を下すのは監督ですから。だから撮り直しになるんです」

−−アンソニー・ウォンにスー・チーとすごいキャスティングなんですが、彼ら一人一人と木幡さんとの見せ場がそれぞれにありますよね。

「向こうの映画はキャラクターがしっかりしていますからね。だから不自然なことなく見られるんだと思うんです。それは監督の力だと思います」

−−役者と役者との対決といった感じがありますね。

「アンドリュー・ラウはそういうのが好きなのかもしれません。とにかく彼のプロフェッショナルさには感心しました」

−−プロフェッショナルというのは具体的にどのような部分で？　

「もともとウォン・カーウァイのカメラマンをやっていた人ということもあって、カメラマン的な視点で画が見えているんだと思います。
とにかく早い。いっぺんにカメラを4つくらい回して撮りだすんですよ。俳優としてはどこを撮っているのか分からないんですけど、とにかくやれと。びっくりしました。シーン55、56、57を連動してやって、という感じでしたから。で、いつの間にか撮り終わっているんです。それくらいに、いっぺんにカメラを回しても画角とかが自分の中に計算ができていて。とにかくセットが早い。撮ってからが早いんです」

−−じゃ、撮影時間が短いんですか？

「ただアクションに関しては亀に戻るんです。アクションは彼が撮るわけではないので、本当にパズルのピースを一個一個作っていく様な感じなんです」

−−本作はブルース・リーにオマージュをささげた映画となるわけですが。

「ドニーはブルース・リーのマニアなんです。チャウ・シンチーとドニーとでファンクラブを作ろうということになったんですけど、どちらが会長になるかということで喧嘩になって破談になったくらい。（笑）だからブルース・リーの生誕70周年ということで
どうしてもこれがやりたかったんだと思います」

−−50歳近い人の身体ではないですよね。

「2週間くらいかけて作り上げたらしいです。それを撮り終わった瞬間にラーメンを食べて（笑）。そのときに言ったのが『ハングリー』と。相当お腹がすいてたんだろうなと思って。ほとんど何も食べてなかったと言ってましたから。ドニーは本当にプロフェッショナルな人です」